„Selbst in der vollkommensten aller Reproduktionen bleibt eines ihr vorenthalten: das Hier und Jetzt des Kunstwerks, seine einzigartige Existenz an dem Ort, an dem es sich befindet.“
Walter Benjamin, Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit.
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Was geschieht, wenn ein Kunstwerk nicht einzigartig ist? Was bleibt erhalten und was geht bei jeder Reproduktion verloren? Kann ein Bild, das mehr als einmal existiert, ein Original sein? Wann hat die Originalität ihren Wert verloren? Hat sie ihren Wert gänzlich verloren? Die Sammlung Can Prunera vereint eine bedeutende Auswahl grafischer Werke, darunter Arbeiten von Georges Braque, Eduardo Chillida, Antoni Tàpies und Andreu Maimó, anhand derer wir in die Geschichte der Kunst eintauchen können, die für die Reproduktion konzipiert wurde, und die damit verbundenen Fragen erörtern.
Während dieser Führung und des Workshops werden wir Themen wie Urheberschaft, künstlerischen Wert, das Spannungsfeld zwischen Unikat und Vervielfältigung sowie die demokratisierende Kraft von Bildern untersuchen, die in der Lage sind, in der breiten Masse zu zirkulieren, und dabei auch innehalten, um die Materialität dieser Werke zu betrachten: die Textur des Papiers, die Spuren der Tinte und die Präsenz der künstlerischen Geste in einem auf Reproduktion basierenden Prozess.
Nach der Betrachtung und Diskussion geht es weiter mit dem Workshop: Wir experimentieren mit verschiedenen Druck- und Gravurtechniken; mithilfe von Abdrücken, Übertragungen und Wiederholungen werden wir unsere eigenen Bilder gestalten und verwandeln.
Zielgruppe: Schüler der Sekundarstufe, Oberstufenschüler, Teilnehmer an berufsbildenden Ausbildungsgängen der höheren Stufe sowie Studierende.
Dauer: 1 Stunde und 30 Minuten.
Preis: 7 € pro Schüler.
Teilnehmerzahl: maximal 25 Teilnehmer pro Gruppe, keine Mindestteilnehmerzahl.
Kontakt: educació@canprunera.com
